大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于北京外语学院捷克语教材的问题，于是小编就整理了3个相关介绍北京外语学院捷克语教材的解答，让我们一起看看吧。
西方第一部真正的儿童图画书是？
1658年，捷克教育家扬.阿姆司.夸美纽斯编写的《世界图解》。
世界图解，又名《可见的世界》、《宇宙奇观》。捷克夸美纽斯著。1658年出版。是作者根据他所提出的适应自然和直观教学原则写成的一部小学教科书。其有附以插图的短文一百五十篇，包括自然（宇宙、地理、植物、动物、人体等）、人类活动（手工业、农业、交通、文化等）、社会生活（国家管理、***）和语言文字等方面，试图授予儿童以百科全书式的知识，在欧洲国家广泛流行。
夸美纽斯出版的幼儿教育方面的著作是( )？
夸美纽斯的主要著作有：《语言学入门》（1631）《语言学初听》（1633）教育学巨著《大教学论》（1632）学前教育专著《母育学校》（1632）物理教材《物理学概论》（1633）《泛智的先声》（1639）《世界图解》（1658）《关于改进人类事务的总建议》《和平天使》（1667） 扬·阿姆斯·夸美纽斯（Johann Amos Comenius）（1592年-1670年），是一位以捷克语为母语的摩拉维亚人，捷克伟大的民主主义教育家，西方近代教育理论的奠基者。年轻时被选为捷克兄弟会的牧师，并主持兄弟会学校。三十年战争（1618～1648）爆发后数十年被迫流亡国外，继续从事教育活动和社会活动。
他尖锐地抨击中世纪的学校教育并号召“把一切知识教给一切人”。
提出统一学校制度，主张普及初等教育，***用班级授课制度，扩大学科的门类和内容，强调从事物本身获得知识。
能分享一下你们喜欢的油画吗？
我是文子心语，我来回答这个问题。
我最欣赏的一幅油画作品是：让·弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》。
让·弗朗索瓦·米勒（1814一1875）是法国十九世纪著名的农民画家。他从小就跟着父亲下地干活，十八岁开始学画。虽然一度进过画室，拜过老师，但主要还是靠自学。他曾在卢佛尔博物馆悉心研究古典***的艺术，更把普通百姓的生活和大自然当做绘画创作的源泉。
在米勒三十五岁那年，他随着全家迁移到巴黎近郊的巴比松村定居，直到逝世。米勒在巴比松村一边从事艺术创作，一边进行田间耕作。他和农民建立了很深的友谊，并在自己的绘画中加以表现。
米勒到巴比松村后创作的第一幅油画是《播种者》，作品歌颂了大地的主人，塑造了农民朴实的形象。随后又完成了《收割者就食》、《剪羊毛者》、《正在接枝的农夫》等一系列平易近人，生活气息十分浓郁的乡土田园风格的作品。《拾穗者》是他随后创作的最为著名的油画作品。
这是一个秋收的季节。阳光柔和，田间的麦子已经收割完毕。在地平线的远处，堆放着收割的谷物。田里有三个妇女正弯着腰认真地拾捡起散落在田间里的麦穗头。一个妇女由于长久地弯腰而觉得腰部酸痛，正在稍稍地伸一伸自已的腰。三个妇女的动作自然而深沉，她们的面部处在阴影中，但她们的身躯由于光的作用，显示出很强的体积感，结实、厚重，犹如雕塑一般。正在拾穗的手格外富有情感，手指的动作是那么地形象逼真。这正是《拾穗者》描绘的情景。
米勒的《拾穗者》之所以感人至深，首先在于它的艺术魅力：a、构思的巧妙。农民生活的疾苦和贫困处处可见，画家没有撷取缺少食物的锅台、无法遮体的破衣烂衫，更没有乞讨流浪的场面，而是靠双手和汗水在空无庄稼的田间寻觅遗漏的少的可怜的麦穗。b、塑造的人物形象十分地逼真生动，站在《拾穗者》画前，就好像自己也站在了那块收割了的麦田之中。c、而产生艺术魅力的前提是画家卓越的绘画技巧。
但让笔者更钦佩的是《拾穗者》所展示的思想性：对千千万万的普通劳动者不得不靠拾麦穗去维持生计的深切的同情。这让人不由得想起李绅的《悯农》，如果一个画家一个诗人，心中没有普通百姓，目光盯住的不是周围平实的生活，是很难创作出此类作品的。
米勒的《拾穗者》曾于1857年展出于沙龙，当时并未引起人们的重视，据说只卖了2000法郎，现在它是巴黎卢佛大博物馆的精品之一。
朋友在后海开了一间酒吧，晚上很是热闹，常常座无虚席。
不过，如果是冬天那又是另外一番景象，常常晚上一个客人都没有，自然也就没有歌手了，就老板自己弹钢琴，自我陶醉，而我恰恰喜欢冬天去。
赶上一个落雪的黄昏，坐在酒吧里喝一杯，看看窗外的雪景发发呆。这个酒吧最吸引我的是墙上的那幅画，老板说是宋庄的青年画家王艺杰临摹的米勒的《晚钟》。
洛日的余晖中，忙碌了一天的农民夫妻听到远方传来教堂的钟声，放下手里的活儿，站在田间默默祈祷，画面上是朴实的农民，粗糙的农具，漫天的晚霞还有地平线上若掩若现的教堂……
画外的我仿佛也听到了教堂的钟声，悠远、深沉而纯净，心便安静下来，原来艺术是可以慰籍心灵的。
到此，以上就是小编对于北京外语学院捷克语教材的问题就介绍到这了，希望介绍关于北京外语学院捷克语教材的3点解答对大家有用。
